Театральный фестиваль "Голоса истории 2024" в Вологде

 Театральный фестиваль "Голоса истории 2024" в Вологде

Удалось посмотреть 4 спектакля.

1."Борис Годунов". Вологодский театр юного зрителя.

2."Шутки Достоевского". Санкт-Петербургский академический Театр имени Ленсовета.

3."Преступление и наказание". Творческое объединение «Малый театр кукол», г. Санкт-Петербург.

4."Сны белых ночей". Театр-фестиваль «Балтийский дом», г. Санкт-Петербург.

XV театральный фестиваль «Голоса истории» в Вологодской области

 https://vologdaregion.ru/news/2022/5/12/ob-yavlena-programma-teatral-nogo-festivalya-golosa-istorii-2022-goda

Программа XV театрального фестиваля «Голоса истории» 2022 года (12+):

Дворец химиков (Череповец)
8 июня, 18.30
В рамках программы «Большие гастроли». Балеты «Половецкие пляски», «Шопениана», «Шахерезада». Московский академический детский музыкальный театр имени Н. И. Сац.

Вологодский драматический театр
9 июня, 18.00
Церемония открытия фестиваля «Голоса истории». Спектакль «Старший сын». Санкт-Петербургский театр «Мастерская» под руководством Григория Козлова.

Вологодский драматический театр
10 июня, 18.00
Балет «Письма с фронта» на музыку В. Гаврилина. Московский академический детский музыкальный театр имени Н. И. Сац.

Вологодский театр для детей и молодежи
10 июня, 18.00
«Варшавский набат». Вологодский театр юного зрителя.

Городское филармоническое собрание (Череповец)
10 июня, 18.30
«Дайте родину мою». Музыкально-поэтический вечер Бориса Галкина и Инны Разумихиной.

Камерный драматический театр (Вологда)
10 июня, 22.00
«ВСЕЧЕЛОВЕКИ. Made in Russia». Камерный драматический театр (Вологда).

Вологодский драматический театр
11 июня, 18.00
В рамках программы «Большие гастроли». Балеты «Половецкие пляски», «Шопениана», «Шахерезада». Московский академический детский музыкальный театр имени Н. И. Сац.

Камерный драматический театр (Вологда)
11 июня, 18.00
«Печали и радости». Независимый театральный проект «Крупный план» (Нижний Новгород).

Камерный театр (Череповец)
11 июня, 18.00
«Урок дочкам». Московский театр Русской Драмы под руководством Михаила Щепенко.

Кирилло-Белозерский музей-заповедник
11 мая, 18.00
«Дайте родину мою». Музыкально-поэтический вечер Бориса Галкина и Инны Разумихиной.

Городское филармоническое собрание (Череповец)
12 июня, 17.00
«Печали и радости». Независимый театральный проект «Крупный план» (Нижний Новгород).

Камерный драматический театр (Вологда).
12 июня, 21.00
«Записи Ковякина: ищу выхода из плана жизни». Моноспектакль актера Сергея Загребнева (Москва).

Городское филармоническое собрание (Череповец)
13 июня, 17.00
«Записи Ковякина: ищу выхода из плана жизни». Моноспектакль актера Сергея Загребнева (Москва).

Вологодский драматический театр
13 июня, 18.00
«Земля Эльзы». Российский государственный академический театр драмы имени Федора Волкова (Ярославль).

Вологодский кремль, Консисторский двор.
13 июня, 22.00
«Царь Федор Иоаннович». Московский театр Русской драмы под руководством Михаила Щепенко.

Театр кукол «Теремок»
14 июня, 11.00
Специальная программа театров кукол «Истории+» «Аленький цветочек». Творческое объединение «Таратумб».

Вологодский театр юного зрителя
14 июня, 18.00
«Саня, Ваня, с ними Римас». Новый художественный театр (Челябинск).

Летний дворик Вологодской филармонии
14 июня, 19.00
«Дайте родину мою». Музыкально-поэтический вечер Бориса Галкина и Инны Разумихиной.

Камерный драматический театр (Вологда)
14 июня, 21.00
«Не любо – не слушай!». Театр «Северные сказы» Сергея Старостина (Москва).

Вологодский театр кукол «Теремок»
15 июня, 10.30  и 13.00
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Сказка, рассказанная на ночь». Вологодский театр кукол «Теремок».

Вологодский Дом актера им. А. В. Семенова
15 июня, 11.00
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Аленький цветочек». Творческое объединение «Таратумб».

Вологодский драматический театр
15 июня, 18.00
«Урок дочкам». Московский театр Русской Драмы под руководством Михаила Щепенко.

Вологодский театр кукол «Теремок»
15 июня, 18.30
«Мойры Петроградского района». Московский областной государственный театр кукол.

Городское филармоническое собрание (Череповец)
15 июня, 18.30
«Не любо – не слушай!». Театр «Северные сказы» Сергея Старостина (Москва).

Вологодский кремль, Консисторский двор
15 июня, 22.00
«Юнона и Авось». Пермский театр «У Моста».

Вологодский театр кукол «Теремок».
16 июня, 11.00 и 14.00
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Левша». Ивановский областной театр кукол.

Вологодский драматический театр
16 июня 18.00
«Маленькие трагедии». Нижегородский государственный академический театр драмы им. М. Горького (Нижний Новгород).

Камерный театр (Череповец)
16 июня, 18.30
«Саня, Ваня, с ними Римас». Новый художественный театр (Челябинск).

Вологодский театр кукол «Теремок»
16 июня 20.00
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Птифуры. Бабушки». Театр «Кукольный формат» (Санкт-Петербург).

Вологодский кремль, Консисторский двор
16 июня, 22.00
«Пинежский Пушкин». Театр «Северные сказы» Сергея Старостина (Москва).

Вологодский драматический театр
17 июня, 18.00
«Добрый человек из Сезуана». Вологодский драматический театр.

Вологодский театр юного зрителя
17 июня, 18.00
«Мачеха Саманишвили». Пермский театр «У моста».

Вологодский театр кукол «Теремок»
17 июня, 18.30
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Жена мужа в Париж провожала». Государственный академический центральный театр кукол им. С. В. Образцова.

Вологодский театр кукол «Теремок».
18 июня, 18.30
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Жена мужа в Париж провожала». Государственный академический центральный театр кукол им. С. В. Образцова.

Вологодский театр кукол «Теремок»
19 июня, 14.00
Специальная программа театров кукол «Истории+». «Кэрролл без Алисы». Московский театр кукол.

Вологодский Кремль, Консисторский двор
19 июня, 22.00
«Список Ксении». Инновационный театр балета (г. Калуга).

Внимание: в программе возможны изменения.

ХV Международный театральный фестиваль “Голоса истории» в Череповце

 

Театральный фестиваль «Золотая Маска» в Череповце - 2019

Каждый год смотрю все спектакли театрального фестиваля "Золотая маска".

https://m.goldenmask.ru/proj_100281.html
«Золотая Маска» в Череповце
2 ноября 2019
Театр им. Вл. Маяковского, Москва
ПИГМАЛИОН
Дворец культуры «Строитель» им. Д.Н. Мамлеева, Череповец / 16+
18:00
3 ноября 2019
Театр им. Вл. Маяковского, Москва
ПИГМАЛИОН
Дворец культуры «Строитель» им. Д.Н. Мамлеева, Череповец / 16+
18:00
9 ноября 2019
Российский академический Молодежный театр, Москва
КРОЛИК ЭДВАРД
Дворец культуры «Строитель» им. Д.Н. Мамлеева, Череповец / 6+
16:00
16 ноября 2019
Театр «Мастерская П.Н. Фоменко», Москва
ВОЛКИ И ОВЦЫ
Дворец Химиков, Череповец / 12+
18:00
17 ноября 2019
Театр «Мастерская П.Н. Фоменко», Москва
ВОЛКИ И ОВЦЫ
Дворец Химиков, Череповец / 12+
18:00
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ


ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ИНФОРМАЦИОННЫЙ ПАРТНЕР




ИНФОРМАЦИОННЫЙ ПАРТНЕР

IX Межрегиональный фестиваль «Былины Белоозера» в Белозерске. Июль 2019

https://belozer.ru/programma-ix-mezhregionalnogo-festivalya-byliny-beloozera-posvyashhennogo-dnyu-goroda-belozersk/
  Я побывала на этом фестивале!

Фестиваль "Золотая маска" в Череповце - 2018

     В ноябре 2018 года посмотрела три отличных спектакля театрального фестиваля "Золотая маска".
1.Спектакль "Старший сын" по пьесе А.Вампилова. Санкт-Петербургский театр "Мастерская" под руководством Григория Козлова.
2.Спектакль "Осторожно, эльфы!" Мария Литвинова. Вячеслав Игнатов. Детектив для детей. Театр наций, Москва. Художественный руководитель театра народный артист России Евгений Миронов.
3.Спектакль "Шведская спичка" по Чехову. Театр наций, Москва. Художественный руководитель театра народный артист России Евгений Миронов.
Сайт 

XIV Международный театральный фестиваль «Голоса истории» - 2018. Я это видела!

XIV Международный театральный фестиваль «Голоса истории» (июнь 2018)
Удалось посмотреть несколько спектаклей в Вологде и Череповце.
1.Спектакль по сказке братьев Гримм в стихотворной версии Вацлава Ренека "Пряничный домик". Театр кукол Остравы, Чехия.
2.Спектакль по пьесе Д.Голдмена «Лев зимой» "Поцелуй власти". Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ».
3.Спектакль по «Повести о Сонечке» и стихам М.Цветаевой "Сны о Сонечке". Камерный драматический театр г. Вологды.
4.Вербатим в жанре концерта "Несовременный концерт". Театр «Июльансамбль» (9-я студия МХТ), г.Москва.
5.Спектакль по трагеди Шекспира "Макбет". Пермский театр «У моста».
6.Кукольная мистерия по роману Ч.Айтматова "И дольше века длится день". Творческое объединение «Таратумб» (г.Москва) совместно с Музеем истории ГУЛАГа.
7.Спектакль по пьесе М.Горького "На дне". Пермский театр «У моста».

"Золотая маска" в Череповце

  С 2010 года к нам в город каждый год осенью привозят три золотомасочных спектакля. Я видела все за 6 лет. Успела купить билеты и на этот осенний сезон 2016  года.http://www.goldenmask.ru/proj_205.html

ХIII Международный театральный фестиваль «Голоса истории» - 2016. Часть 2

Часть 1
Программа
Итоги фестиваля.
  В Вологде посмотрела ещё несколько спектаклей.
1.Спектакль "Павел I" по роману Дмитрия Мережковского. Нижегородский государственный ордена Трудового Красного Знамени академический театр драмы им. М.Горького.
Рецензия.
2.Спектакль "Святая обитель" по мотивам житийных и библейских текстов. Вологодский государственный ордена «Знак Почета» драматический театр.
Рецензия.
3.Представление "Слово о полку Игореве". Спектакль-тризна на основе древнерусского текста. КомпАКТеатр (Санкт-Петербург).
Рецензия.
4.Спектакль "Повесть о Дионисии-иконнике". Вологодский областной театр кукол «Теремок».
Рецензия.
5.Спектакль "Крещённые крестами" по книге Эдуарда Кочергина. Российский государственный академический Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова (Санкт-Петербург).
Рецензия.
6.Оратория для чтеца, солистов, хора и оркестра Сергея Прокофьева "Иван Грозный". Хор Мариинского театра (Санкт-Петербург), Мужской камерный хор Вологодской областной филармонии.
7.Спектакль "Дубровский" по пьесе Геннадия Тростянецкого. Вологодский театр для детей и молодежи.
Рецензия.

ХIII Международный театральный фестиваль «Голоса истории» - 2016. Часть 1

Часть 2
Программа фестиваля.
Итоги фестиваля.
  В Череповце удалось посмотреть два хороших спектакля.
1.Спектакль "Сартаковская мадонна" по пьесе Владимира Исайчева. Театр «Орловская антреприза» под руководством Павла Минакова.
Рецензия.
2. Спектакль "Корсиканка" по пьесе Иржи Губача. Республиканский русский театр драмы и комедии (Калмыкия, г.Элиста).
Рецензия.

Программа ХIII Международного театрального фестиваля «Голоса истории» - 2016 в Вологде

Здесь

Фестиваль «Золотая маска» - 2015 в Череповце

Читать 
Первый спектакль фестиваля я уже вчера посмотрела! Через неделю отправлюсь на второй.

Театральный фестиваль "Золотая маска" - 2014 в Череповце. Спектакль "Маскарад"

Сайт фестиваля
Сайт театра
29 ноября 2014
Дворец металлургов
Театральный фестиваль "Золотая маска" - 2014 в Череповце
Театр имени Е.Б.Вахтангова, Москва

Спектакль "Маскарад"
Драма М.Ю.Лермонтова "Маскарад"
Постановка Римаса Туминаса.
Художник: Адомас Яцовскис.
Художник по костюмам: Максим Обрезков.
Композитор: Фаустас Латенас.
Артисты: Евгений Князев, Мария Волкова, Леонид Бичевин, Лидия Вележева, Александр Павлов, Александр Рыщенков, Михаил Васьков, Андрей Зарецкий, Юрий Шлыков, , Олег Лопухов, Анна Антонова, Владимир Бельдиян, Ирина Дымченко, Евгений Косырев, Юрий Красков, Екатерина Симонова, Александра Стрельцина, Василиса Суханова, Мария Шастина, Татьяна Казючиц
В спектакле звучит вальс Арама Хачатуряна

Впечатления. Многим спектакль не понравился. Понятно, режиссёрская фантазия била ключом не совсем там и так, как хочется  нечитающему зрителю. 
Уверена в том, что перед таким представлением обязательно нужно внимательно прочитать драму Лермонтова "Маскарад",  иначе не увидишь и не поймёшь ничего. Символы, комическое, ассоциации лежат в основе постановки. Маскарад - это обман, игра, правила которой знают все игроки. В спектакле обычная жизнь людей становится сплошным маскарадом, фальшивкой.  Монолог баронессы Штраль многократно пародируется "феминистками". Искусственный снег - мороженое, убившее Нину. Статуя, которую мужчины утопят, - рыба, которая выглядывает из воды. Статуя женская на постаменте - мёртвая Нина, которую отравил собственный муж, занимает в финале место мраморной богини. Милый искусственный снежный шар, превращающийся в здоровенное убойное шарообразное орудие (оружие), - рок, фатум, судьба несчастного Арбенина.  
"Евгений Князев сыграл в «Маскараде» лучшую свою роль. Его Арбенин — истинно трагическая фигура, оказавшаяся в мире жалких и смешных граждан, более всего похожих на капитана Лебядкина. Один Арбенин продолжает жить здесь по устаревшим и кажущимся уже смешными законам чести. Он последний рыцарь уходящей натуры. И огромный снежный ком в финале прокатится по нему, как прокатывается каток истории. Он больше не нужен здесь. Он чужой". (Марина Давыдова).

Рецензия Марины Давыдовой

Театральный фестиваль "Золотая маска" - 2014 в Череповце. Спектакль "Бесстрашный барин"

Сайт фестиваля
Сайт театра
Сказка в пересказе Афанасьева
16 ноября 2014
Камерный театр
Театральный фестиваль "Золотая маска" - 2014 в Череповце
Российский академический Молодежный театр, Москва

Спектакль "Бесстрашный барин"
Народная сказка в пересказе Александра Афанасьева.
Режиссер: Марфа Горвиц (Назарова).
Сценография и костюмы: Евгения Панфилова.
Хореограф: Олег Глушков.
Хоровая импровизация: Виталий Галицкий.
Художник по свету: Евгений Виноградов.
Артисты: Дмитрий Бурукин, Михаил Шкловский, Алексей Мишаков, Денис Баландин, Алексей Бобров, Роман Степенский, Тарас Епифанцев, Евгения Белобородова, Анна Ковалева, Людмила Пивоварова, Людмила Цибульникова.

Впечатления. "Жил на свете бесстрашный барин; захотелось ему странствовать, взял своего слугу и поехал в дорогу. Ехали-ехали, добрались к ночи в одну деревеньку и остановились ночевать в крайней избушке. Входят в избушку — никого нет, только лежит на столе мертвец, а перед ним стоит закуска да штоф с водкою" ("Бесстрашный", вариант сказки 3).  
  Спектакль, пожалуй, не совсем детский. Есть некоторые элементы (по В.Проппу) волшебной народной сказки: герой покидает дом, герой доставляется к нужному месту, герой вступает в борьбу с антагонистом, победа героя и т.д. Смелый барин и его (разумно) трусоватый слуга путешествуют, то есть отправляются из мира живых в мир мёртвых, где много мертвецов (целых два), толпы чертей ... Но в финале барин бесстрашный оказывается ложным героем, поэтому и должен погибнуть. "На другой день сел бесстрашный на своего доброго коня и поехал на болото гулять; доскакал до середины — тут черти отступились, отскочили от него в разные стороны, и зашумел он совсем с лошадью в тартарары на самое дно". Ах, это всего лишь сон! 

Театральный фестиваль "Золотая маска" - 2014 в Череповце. Спектакль "Материнское поле"

Сайт театра
Сайт фестиваля
2 ноября 2014
Камерный театр
Театральный фестиваль "Золотая маска" - 2014 в Череповце
Московский драматический театр имени А.С. Пушкина

Спектакль "Материнское поле"

По мотивам повести Чингиза Айтматова "Материнское поле".
Режиссёр: Сергей Землянский.
Художник: Максим Обрезков.
Музыка: SounDrama.
Музыкальный руководитель: Павел Акимкин.
Художник по свету: Сергей Шевченко.
Артисты: Анна Кармакова, Наталья Рева-Рядинская, Сергей Миллер, Владимир Моташнев, Евгений Плиткин, Родион Долгирев, Николай Кисличенко, Анастасия Лебедева, Анастасия Панина, Ольга Демина.
Интервью с режиссёром
Отзыв Кристины Матвиенко

Впечатления. Увлекательно, интересно, необычно, глубоко. Спектакль без слов (остался только смех героинь и "мама" героя). Казалось бы, представление по мотивам смыслоёмкой повести Чингиза Айтматова "Материнское поле", а почти всё понятно и без слов. Мать, отец, любовь, дети, семья, война, смерть, родина. "Символичная и простая история рассказана без слов, выразительным языком пластики, снабженным русской привычкой переживать все всерьез, и за лаконичным движением играть целую судьбу" (Кристина Матвиенко). 
     Жесты, телодвижения, танцы, мимика  драматических актёров - эти средства создают многомерные характеры людей. Для других образов мира вполне достаточно железных листов, деревянных брусьев, которые становятся символом некой страшной границы. Как в волшебной сказке мост - граница между мирами живых и мёртвых людей. В финале мать, потерявшая всю семью, держит на руках внука, пусть и неродного.  Будем жить...
- Ты уходишь, Толгонай? 
- Да, ухожу. Если жива буду, приду еще. До свидания, поле.(Ч. Айтматов)

IV Всероссийский фестиваль методических разработок "Конспект урока" - 2014

Сайт фестиваля

IV Всероссийский фестиваль методических разработок "КОНСПЕКТ УРОКА"

Фестиваль проводится с 20 августа  по 20 ноября 2014 года.
В Фестивале принимают участие педагоги, воспитатели, административные работники образовательных учреждений.
Проведение конкурсов в рамках фестиваля не предусмотрено.
Формы участия:
заочная с публикацией
КОНСПЕКТЫ УРОКОВ представляются только в электронном виде.

КОНСПЕКТЫ УРОКОВ и сведения об авторах просим направлять прикрепленными файлами  в редакцию на адрес электронной почты: konf-zal@mail.ru до 23 часов 50 минут 20 ноября 2014 года

В теме письма написать слово ФЕСТИВАЛЬ, в тексте письма указать название секции,  ФИО авторов, название Вашей работы

Если Ваш КОНСПЕКТ принят к участию в Фестивале, Вам будет отправлена по электронной почте заполненная квитанция с реквизитами, распечатав которую, Вы сможете оплатить оргвзнос и подготовку  материала к публикации  в ближайшем банке или почтовом отделении

Стоимость – 450 рублей за статью объемом до 3-х страниц и 150 рублей за каждую последующую страницу, оформленную согласно предъявляемым требованиям (см. ниже), при объеме более 25 листов   – 100 рублей за страницу, презентации – 900 рублей за объем до 5 мегабайт

Если материал написан в соавторстве, то за каждого соавтора необходимо доплатить сумму в размере 100 рублей

Оплатить участие можно до 20 декабря 2014 года

КОНСПЕКТ будет опубликован на сайте в течение 15 дней после поступления оплаты, а автору  отправлено электронное свидетельство участника Фестиваля с личными данными и названием УРОКА

Количество и объем КОНСПЕКТОВ, принимаемых к публикации от одного автора, не ограничены

Для получения  авторского экземпляра компакт-диска с материалами ФЕСТИВАЛЯ на mail редакции konf-zal@mail.ru необходимо выслать  заявку(ФИО автора, название  секции, название урока, дата публикации, полный почтовый адрес по которому необходимо доставить диск). В теме письма укажите ФЕСТИВАЛЬ АВТОРСКИЙ ЭКЗЕМПЛЯР

Фотографии детей могут быть размещены только с согласия родителей

Оформление заявки на публикацию статьи

XII Международный театральный фестиваль «Голоса истории» - 2014 в Череповце. Часть 2

XII Международный театральный фестиваль «Голоса истории» - 2014 в Вологде. Часть 1

Программа XII Международного театрального фестиваля «Голоса истории» - 2014.
      Посмотрела в Череповце три спектакля. 
1.Спектакль Березниковского драматического театра (Березники, Пермский край) "Вагончик мой дальний" по повести Анатолия Приставкина.
Пьеса Ярославы Пулинович. Режиссёр - Денис Кожевников.
Сайт театра.
О спектакле
Рецензия Алексея Сальникова.
Мой отзыв о спектакле.
2.Спектакль Камерного драматического театра (Вологда) «Шекспир-Russkiy».
Режиссёр - Яков Рубин.
О спектакле
Рецензия Алексея Сальникова.
Мой отзыв о спектакле.
3.Спектакль продюсерского центра «Театральное товарищество» (Москва) "Леди и адмирал". 
Пьеса английского драматурга Томаса Реттигана.
Режиссёр - Леонид Кулагин.
Горацио Нельсон - Игорь Ливанов, Фрэнсис Нельсон - Людмила Нильская, Эмма Гамильтон - Юлия Захарова, капитан Харди - Дмитрий Исаев, дипломат - Алексей Нестеренко, племянник адмирала - Дмитрий Косенкин.
Легендарная история любви леди Гамильтон и адмирала Нельсона.
Сайт
Рецензия Елены Кривошеиной.
Ещё рецензии.
Мой отзыв о спектакле.

Мои эссе: "Леди и адмирал". Спектакль продюсерского центра «Театральное товарищество» (Москва)

Нельсон - твой; 

альфа и омега Нельсона - это Эмма.

Адмирал Нельсон

Наконец-то они меня достали.

Нельсон перед смертью

Программа XII Международного театрального фестиваля «Голоса истории» - 2014.

4 июля 2014. Камерный театр Череповца.
Спектакль "Леди и адмирал" продюсерского центра «Театральное товарищество» (Москва). 
Пьеса английского драматурга Томаса Реттигана.
Режиссёр - Леонид Кулагин.
Горацио Нельсон - Игорь Ливанов, Фрэнсис Нельсон - Людмила Нильская, Эмма Гамильтон - Юлия Захарова, капитан Харди - Дмитрий Исаев, дипломат - Алексей Нестеренко, племянник адмирала - Дмитрий Косенкин.
В спектакле использована музыка Эннио Морриконе, Ф. Шопена, «Реквием» Т. Альбинони.
Легендарная история любви леди Гамильтон и адмирала Нельсона.
Сайт
Рецензия Елены Кривошеиной.
Ещё рецензии.
Мои впечатления. Наверное, все видели фильмы, где Эмму Гамильтон играли Вивьен Ли (в роли адмирала, понятно, Оливье) и Мишель Мерсье (Ричард Джонсон в роли Нельсона). В этом спектакле Эммой была неизвестная мне актриса Юлия Захарова. 
     Образ леди создан вполне убедительный: вульгарная (в поведении и речи), нетрезвая, неприлично одетая. В то же время неглупая, естественная, свободная, хорошо (даже слишком) раскрепощённая. Главное - она любит английского героя. Ещё она любит алкоголь и художественную самодеятельность. Актриса очень подвижна, громка, это тоже создаёт контраст между образами двух женщин. 
     Жена адмирала Фрэнсис (муж и другие называют её курицей) холодная, подлинно аристократичная, умная,  сдержанная. Людмила Нильская играет очень серьёзно, без единой улыбки,  почти без жестов  и движений. Она, оказывается, тоже любит   своего мужа, который уже несколько лет живёт с другой и возвращает письма супруги обратно (якобы непрочитанными). 
    Главный вопрос, который волнует персонажей (например, капитана), почему Горацио Нельсон бросил идеальную жену, предпочтя  даму с разрушенной (мягко говоря) репутацией. Вы уже догадались? Да, Эмма - отличная любовница, их  "любовь начинается и заканчивается в постели", по словам адмирала. Жене, напротив, "противна эта низкая возня, но она готова идти на это - ради него". Так что к Фрэнсис Горацио вернётся только мёртвым в бочке с бренди. "Бог учил нас, как отвечать на пощечину, но не сказал, как отвечать на поцелуй", - это слова адмирала, который чувствует свою вину перед любящей женой, поэтому отвергает её письма, не желает с ней встречаться. 
     Мужские персонажи не менее интересны, чем женские. Племянник робок, неуклюж, в то же время твёрд в убеждениях, что вызывает к нему уважение. Дипломат чем-то напоминает Эмму в улучшенном дворянском варианте. Капитан не уважает (активно) любовницу своего начальника и не скрывает этого про встрече. Адмирал, конечно, любит Эмму такой, какая она есть. Пьяной, распутной, вульгарной. Но ведь именно Эмма в финале отправляет своего возлюбленного на битву, понимая, что только в морском сражении он становится самим собой. 
  Утверждают, что перед смертью от пули французского снайпера Нельсон сказал: "Наконец-то они меня достали". В спектакле эти слова звучат очень двусмысленно. Может, достали не только французы?

Письмо английского адмирала Горацио Нельсона своей возлюбленной Эмме Гамильтон.
"Моя дорогая Эмма, все твои письма, дорогие мне письма, так занимательны и так полно открывают твою сущность, что, прочитав их, я испытываю либо величайшее удовольствие, либо величайшую боль. Это еще одна лучшая вещь бытия с тобой. Я только желаю, моя дражайшая Эмма, чтоб ты всегда верила, что Нельсон - твой; альфа и омега Нельсона - это Эмма. Я не могу измениться - моя привязанность и любовь к тебе лежит за пределами этого мира! Ничто не в силах разбить ее, только ты одна. Но об этом я не позволяю себе задуматься ни на мгновение. Я чувствую, что ты настоящий друг моей души и дороже для меня, чем сама жизнь; я то же самое для тебя. Никто не сможет сравниться с тобой. Я рад, что ты совершила столь приятное путешествие в Норфолк. Надеюсь однажды поймать тебя там и связать узами закона, более крепкими, чем узы любви и привязанности, которые соединяют нас сейчас".

Мои эссе: "Шекспир - Russkiy". Камерный драматический театр Вологды

Вы знаете, что я терпеть не могу Шекспира. 

Но ваши пьесы еще хуже.

Лев Толстой - Антону Чехову
Мы одни на рынке мира
Без греха.
Мы — из Вильяма Шекспира
Два стиха.
Марина Цветаева

Программа XII Международного театрального фестиваля «Голоса истории» - 2014.

3 июля 2014. Музей "Усадьба Гальских" в Череповце.
Спектакль "Шекспир - Russkiy" Камерного драматического театра (Вологда).
Сюита для бедного Йорика.
Режиссер — Яков Рубин.
В проекте участвуют: заслуженная артистка России Ирина Джапакова, Вячеслав Федотов, Евгений Думнов, Александр Сергеенко, Елизавета Федоренко, Елена Смирнова.
О спектакле
Рецензия Алексея Сальникова.
     Мои впечатления. Последние слова Полония, заколотого Гамлетом: "Ich sterbe" (Я умираю). Но ведь эти слова произнёс умирающий Чехов! А вот в спектакле "Шекспир - Russkiy" и Полоний сподобился. 
    Литературная основа отличная. В основе монтаж (коллаж, компиляция, комбинация) фрагментов произведений английского и русских классиков. "Ромео и Джульетта", "Ричард III", "Гамлет", "Король Лир", "Антоний и Клеопатра", "Макбет", сонет Шекспира. "Борис Годунов", "Каменный гость" Пушкина, "Вишнёвый сад" и "Чайка" (вроде бы) Чехова, "Леди Макбет Мценского уезда" Лескова, рассуждения Льва Толстого о Шекспире. Это я всё сама обнаружила, ниоткуда не списывала. Приятно чувствовать себя начитанной, но что-то, конечно, пропустила (особенно поэтические строчки). "Швы" между фрагментами текстов почти невидимы. Например, я сразу не заметила, как монолог Ричарда III перешёл в монолог Дон Гуана. Интересен момент обсуждения разных переводов на русский язык "Гамлета". 

   Постановка Якова Рубина блестящая. Труппа средневековых актёров (как в "Гамлете") в повозке с ящиками едет-бредёт по Европе (предположим?) и показывает шекспировские трагедии и хроники. Зрители увидели известные отрывки: балконный разговор Ромео и Джульетты (в ящике), обольстительный диалог Ричарда и Анны, обличительный - Гамлета и Гертруды, возмущённый (даже чёрноюморный) - Лира и его двух дочерей, тяжёлый монолог Бориса Годунова, разоблачительный диалог Лжедимитрия и Марины Мнишек (понятно, это уже иной классик) и другие. Очень понравился фрагмент из "Короля Лира",  да и все остальные тоже. 
      Все актёры Камерного театра играют замечательно. Убийственно страстная  в горе Клеопатра и Гертруда, свободно лёгкая Джульетта, Офелия, торжественно величественная Мнишек и Анна, просто домашний Ричард. Ромео, Гамлет, Макбет сыграны убедительно по-разному. Лир (и Лжедимитрий) ироничен и остроумен, видимо, в такой постановке подобная интерпретация как раз и уместна.
     Наверное, критики назовут спектакль постмодернистским (а пьесу - интертекстуальной?): ну да, чёрный юмор, фрагментарность, пастиш (комбинация элементов разных текстов), ироничность. А ещё это просто умное и весёлое представление, созданное талантливыми людьми. 

Кем был ты - cтратфордским ростовщиком,
Дававшим в долг в столице Альбиона?
Актером - королем, лишенным трона,
Пугавшим принца призраком-отцом?

Иль графом, что заточенным пером
Писал в своем поместье отрешенно?
Иль "новой жизнью" жалкого шпиона,
Создавшего "посмертно" тайный том?

Мне все равно - пусть будут лишь Фальстаф,
Ромео, Лир, Мальволио, Просперо...
Твой гений - трагикомедийный нрав -

Я принял без остатка весь на веру.
Смотри ж на нас в величии своем
С Портрета, Потрясающий копьем!
Евгений Корюкин

Мои эссе: "Вагончик мой дальний". Березниковский драматический театр

И наше бытие превратилось в ничто. 

Ни времени, ни пространства.

Анатолий Приставкин

Программа XII Международного театрального фестиваля «Голоса истории» - 2014.
2 июля 2014. Музей "Усадьба Гальских" в Череповце.
Спектакль Березниковского драматического театра (Березники, Пермский край) "Вагончик мой дальний" по повести Анатолия Приставкина.
Пьеса (инсценировка) Ярославы Пулинович. Режиссёр - Денис Кожевников.
Сайт театра.
О спектакле
Рецензия Алексея Сальникова.
Анатолий Приставкин "Вагончик мой дальний".

Ярослава Пулинович "Вагончик мой дальний". Часть 1.Часть 2. Часть 3. Часть 4. Часть 5.
Мои впечатления. Первый раз в жизни я смотрела спектакль под зонтиком. Шёл неслабый дождь, погромыхивал гром, даже сверкнула молния. И это нисколько не мешало зрителям!
    Представление состоялось в "Усадьбе Гальских" рядом с замечательным  барским домом 19 века, недалеко ржали лошади. Негромкая музейная идиллия была разрушена театральным действом. На деревянном помосте лежали тела людей в одинаковых одеждах, напоминающих тюремные робы.     
     1944 год. Группу беспризорников из интерната ("малолетних преступников")  в вагоне санитарного поезда везут  куда-то. "Преступников"  сопровождают бывший немец Иван Иваныч Рыбаков и  тётя Дуня. Интеллигентный Рыбаков (Иоган Фишер) уже забывает свой родной язык, но читает Антону стихотворение Гёте про красную розу. Подростки от 11 до 17 лет пытаются выжить даже в таких условиях. Сцена, когда девочки поют песни мальчикам, трогательна и смешна.
    "И наше бытие превратилось в ничто" (А.Приставкин).  К сожалению, жизнь этих людей зависит от расположения охранника Петьки и неких штабистов. Неказистый Петька в каких-то обмотках считает себя чапаевским другом (Чапаев и Петька), пугает всех ружьём: "Захочу – пулю в лоб схлопочете, захочу – в спину". Штабисты полуголые пьют, насилуют девочек.
     Нерв спектакля - любовь шестнадцатилетних Зои и Антона. Маленький Костик в очках  (Мария Сидорова) передаёт им письма, которые запоминает наизусть и читает вслух адресату. Тоже смешная сцена. Антон (Дмитрий Поддубный) - настоящий мужчина, верный, добрый, сильный. Зоя  (Наталья Соколова)  прошла через ад насилия, спасая свою одиннадцатилетнюю сестру, но чувства живые сохранила. Сцена своеобразной свадьбы, в которой герои переоделись в белые одежды, фольклорна. 
    Жанр спектакля, по словам создателей, документальная сказка. Документальности с избытком, до слёз. А в любой волшебной народной сказке есть два мира: мир живых людей и мир мёртвых. Очевидно, что в спектакле мир мёртвых - это штабисты, потерявшие человеческий облик,  и Петька, которого в финале убьёт (то есть и отправит в мир иной) Антон. Мир живых - это все остальные персонажи. Между прочим, пространство спектакля тоже организовано в два слоя: помост и под помостом (земной и подземный миры). Небесный мир, видимо, забыл об этих несчастных людях. 
     В фольклорных сказках у главных героев могут быть помощники и волшебные предметы. Главным героям спектакля помогают Рыбаков, который возьмёт на себя убийство охранника и будет расстрелян, подростки, ссыльные немцы и русские, Глотыч и Бородач. Даже волшебный предмет в виде драгоценного камня пригодится в сцене преследования. 
     Так хотелось, чтобы приставкинские Ромео и Джульетта жили долго и счастливо и умерли в один день... "Мне часто снится один сон. Вагончик наш укатил, а мы с Шабаном сидим на рельсах, не зная, где его искать. Но искать-то надо. Там, в эшелоне, остались наши дружки, а здесь кругом лес да зверье. И Зоенька моя там, в вагончике, ждет и верит, что мы ее непременно отыщем" (Я.Пулинович).